avavav celebra il rinascimento della scollatura, sul retro

Una nostalgia anni 2000 che guarda al futuro, indaga e innova quella di Beate Karlsson alla direzione creativa del brand avavav. Partendo dalla vita bassa, la collezione AW22 Neo-Nude prende il concetto di nudità e lo evolve in un focus che vede come protagonista la scollatura sul retro dei jeans per esporre parti del corpo storicamente coperte e stigmatizzate. In un'azione provocatoria e estremamente divertente, AVAVAV continua a decostruire capi di abbigliamento applicando un filtro che si basa sulla tattilità e sulla dismorfia, si concentra su mondi alieni e sull'incontro di sensazioni opposte. Abbiamo chiesto a Beate di raccontarci un po' del suo processo creativo per comprendere meglio il brand che ha spopolato con le calzature Bloody Finger e gli stivali Finger and Claw.

Raccontaci qualcosa di te e del percorso che ti ha portato verso la direzione creativa del brand, quali sono i tuoi 3 grandi valori nello sviluppo dei tuoi progetti?

La dismorfia è diventata una parte importante della mia estetica, essenzialmente perché penso che sia un buon strumento per raggiungere "l'alterità" nella forma e nella forma. Ho cercato di portare questo in AVAVAV attraverso la creazione di uno spazio interno dove siamo in grado di esplorare nuove idee. Apprezzo il tempo, l'energia delle persone intorno a me e la nostra comunità di sostenitori.

Essere rispettosi dell'ambiente è ormai una prerogativa del sistema moda ma molte volte può essere solo performativo, qual è il concetto di sostenibilità di AVAVAV? Come vengono forniti i tuoi materiali?

La sostenibilità è spesso dipinta in colori vivaci attraverso le lenti dei social e dei media alternativi come veloce e facile da realizzare. In realtà, essere eco-friendly è un privilegio che non tutti possono permettersi. Ti rendi anche conto che il settore è molto sistemico per non essere sostenibile. La conoscenza è la chiave. Anche se un sacco di nuovo materiale viene introdotto alla ribalta del pubblico ora, la maggior parte di loro non sono eco-friendly come vorremmo che fossero. Per esempio, la pelle vegana è principalmente plastica, il che non è cool. Tuttavia, penso che ogni brand che si sforza di essere green faccia un contributo fondamentale al futuro panorama della moda e che dovremmo onorare. Non possiamo essere sostenibili in ogni aspetto, ma stiamo facendo del nostro meglio, a partire da adesso. Per Avavav questo include l'approvvigionamento e la produzione locale e l'utilizzo di materiali deadstock e riciclati quando possiamo.

Le vostre creazioni materiche e la rappresentazione estetica delle calzature ci fanno riflettere sul vostro rapporto con i 5 sensi, e in particolare con la tattilità. Come influenzano il tuo processo creativo e quali sono i tuoi principali riferimenti nel design?

Mi piace fondere mondi diversi e sposarli in qualcosa, speriamo nuovo. Sto cercando di allontanarsi dalle norme che ci sono impresse. La tattilità spesso gioca un ruolo importante quando si cerca di distorcere un concetto originale di qualcosa. Per esempio, se dovessi fare un paio di sneakers basiche, potrebbe essere interessante farle in un materiale che assomiglia alla carne o alla pelle umana per modificare le nostre associazioni. Guardando alla collezione Neo-nude l'evoluzione della tendenza a vita bassa è immediata.

Qual è il tuo rapporto con la moda anni '90 e chi sono le tue stelle preferite? Quali sono le personalità a cui vuoi che AVAVAV sia collegato?

Con la nostra ultima collezione Neo-nude ho voluto immergermi nella moda dei primi anni 2000 ma realizzare pezzi che appartengono al 2022. Volevo usare il taglio a vita bassa, ma esagerare per concentrarsi su scollatura reale, ma per il sedere. Volevo anche usare l'esposizione di nudità che fiorì durante gli anni 2000, ma invece di coprire le aree ripetutamente stigmatizzate del corpo volevo fare luce su di loro.

La collezione comprende pezzi che celebrano capezzoli femminili, bracciali, grassi e fetish. Cosa significa essere un marchio provocatorio nel Bel Paese delle case di moda? La moda italiana influenza il tuo stile?

Stiamo ricevendo un sacco di sostegno da parte di persone che amano che siamo diversi, ma ci sono anche un sacco di sfide che dobbiamo affrontare per essere un piccolo marchio, indipendente e provocatorio. È difficile lottare per entrare nel mercato perché è strutturato in un modo che non sempre favorisce l'unicità.

Dopo la rinascita del Buttcrack, quale altro tabù della moda ti interesserebbe affrontare?

In questo momento sono entusiasta di distorcere le proporzioni del corpo e giocare con design che sono costruiti per adattarsi a un corpo umano ultraterreno.